SZTUKA W SŁUŻBIE DUCHA I CIAŁA „Pénte (πέντε)”
Cykl otwieramy 18 września o godz.19:00 w Kinoteatrze Rialto w Katowicach filmem dokumentalnym „Kompleta” w reż. Magdaleny Hueckel i Tomasza Śliwińskiego, twórców nominowanego do Oscara filmu „Nasza Klątwa”. Światowa premiera filmu odbyła się na festiwalu Millennium Docs Against Gravity. Zakończymy 19 listopada w Teatrze Śląskim im. Stanisława Wyspiańskiego w Katowicach seansem teatralnym „W zawieszeniu” w reż. Artiego Grabowskiego.
W tym roku wydarzeniami Cyklu obdzieliliśmy kilka miast Śląska i całej Polski.
Przygotowując jego program podążałam tropem liczby „pięć” – z j.greckiego pénte (πέντε) – ta edycja Sztuki w Służbie Ducha i Ciała jest realizowana w Katowicach już po raz piąty. W pénte odnalazłam połączenie tego, czym będzie tegoroczny Cykl i czym się może stać w najbliższej przyszłości. To już nie tylko gorące hasła „życia”- podstawowe wartości, o których zawsze chcieliśmy rozmawiać, lecz pragnienie wyrażania, czym jest wolność, niezależność, harmonia, zmiana; sprzeciw wobec biernej rutyny i wobec wykrzywionej jak w krzywym lustrze rzeczywistości, której się boimy, ponieważ jeszcze jej nie znamy a być może nigdy nie poznamy. Piękno tezy greckiego matematyka, filozofa i mistyka Pitagorasa z Samos (VI w. p.n.e.), wg którego „liczba jest istotą wszystkiego” a zarazem „wszystko uregulowane jest podług liczby” jest wyjątkowo kuszące. Pitagorejczycy postrzegali liczby nieparzyste jako pozytywne, aktywne i męskie, natomiast parzyste jako negatywne, bierne i żeńskie. Piątka była dla pitagorejczyków symbolem zdrowia a zarazem pełni człowieka jako mikrokosmosu. Dni, tygodnie, miesiące w harmonii wyrażanej proporcją, w której liczba staje się pieczęcią. Snujmy zatem opowieści o miniaturze rzeczywistości, jednym ciele jakim jest człowiek, kobieta i mężczyzna; mikrokosmosie ciała wrzuconego w historie/herstorie a zarazem histerię upływającego czasu, tego co nieskończone i doskonałe, tego co zapomniane a równocześnie odkryte; tego, co nieuchronnie dąży do swego miejsca, swojej liczby. Bądźmy przez pięćdziesiąt dziewięć dni – bo tyle będzie trwał Cykl – podglądaczami okoliczności i zdarzeń, które będą się wyłaniać, tworząc kręgi na wodzie, przebijając się przez cienką warstwę przestrzeni i czasu w postaci fotografii, performansu/ceremonii, muzyki, filmu dokumentalnego, warsztatów czy seansu teatralnego.
Kiedy już zakończymy i zabraknie nam oddechu, udamy się na spoczynek a „Kompleta” niechaj stanie się naszą modlitwą o nowe jutro.
Nasz Cykl otrzymał wsparcie z Miasta Katowice na realizację zadań publicznych w dziedzinie kultury – jedna edycja na rok 2025 oraz z Instytutu Grotowskiego we Wrocławiu.
Monika Wachowicz
kuratorka programu
Organizator Cyklu: Fundacja Sztuka dla życia im. Marty Paradeckiej.
Głównymi partnerami imprezy są Miasto Katowice oraz Instytut im. Jerzego Grotowskiego we Wrocławiu.
Zadanie współfinansowane z budżetu Miasta Katowice
Honorowy patronat nad festiwalem objął Prezydent Miasta Katowice Marcin Krupa.
Partnerzy: Uniwersyteckie Centrum Kliniczne im. prof. K. Gibińskiego Śląskiego Uniwersytetu Medycznego w Katowicach, Górnośląska Fundacja Onkologiczna w Gliwicach, Instytut im. Jerzego Grotowskiego we Wrocławiu, Kinoteatr Rialto w Katowicach, Teatr Śląski im. Stanisława Wyspiańskiego, Śląski Teatr Lalki i Aktora „Ateneum” w Katowicach, Fundacja Active Recovery im. Piotra Bursiewicza, Teatr Korez w Katowicach, Fundacja Oko w Oko z Rakiem, Studio Portretowe Joanna Nowicka w Katowicach, Teatr A Part w Katowicach, Galeria Katowice, Związek Polskich Artystów Fotografików Okręg Śląski, Dwutygodnik kulturalny „artPapier”, Fundacja Antropologii Komunikacji „Ingraft”, Gabinet Urody A&A w Katowicach, Fundacja DAR Sztuki z Warszawy, Teatr Rozrywki w Chorzowie, Teatr Zagłębia w Sosnowcu, oraz Monika Wachowicz Studio Ciała i Emocji.
Patronat Telewizyjny: TVP Katowice
Patronat Radiowy: Polskie Radio Katowice
PROGRAM - KATOWICE
WRZESIEŃ
18.09.2025, godzina 19:00
OTWARCIE CYKLU
Kinoteatr Rialto w Katowicach
KOMPLETA. Film dokumentalny
Reżyseria, scenariusz, zdjęcia: Magdalena Hueckel i Tomasz Śliwiński
Muzyka: Stefan Wesołowski
Produkcja: Studio Munka. Stowarzyszenie Filmowców Polskich
Rok produkcji: 2025
czas: 66 min
Bilety: 20 i 23 zł
27.09.2025, godzina 19:00,
„Obłok Oorta” Przedstawienie solowe Teatru A Part
Teatr A Part w Katowicach
Wstęp wyłącznie po wcześniejszej rezerwacji.
Rezerwacje: rezerwacjeapart@wp.pl.
Ilość miejsc ograniczona
Bilety: 60 zł
Czas: 45 min
Scenariusz, reżyseria, choreografia, światło: Marcin Herich
Współpraca nad scenariuszem i choreografią, występuje: Alina Bachara
Teksty: Alina Bachara i Marcin Herich
Współpraca przy aranżacji przestrzeni i realizacji światła: Cezary Kruszyna
Projekt i wykonanie kostiumu: Dorota Kleszcz
Muzyka: Darkstar, Paul Schütze, Social Interiors
Panie biorące udział w sesji mają wejście za darmo na spektakl, po wcześniejszej rezerwacji mailowej: rezerwacjeapart@wp.pl
29.09.2025 oraz 30.09.2025
Sesja zdjęciowa Portret Kobiety dla kobiet doświadczonych onkologicznie – w tej edycji również dla kobiet głuchych. Zapraszamy 12 kobiet do udziału w sesji fotograficznej!
Tworzeniem portretów zajmie się fotografka Joanna Nowicka / www.joannanowicka.com
Sesja odbędzie się w Studiu Portretowym w Katowicach (ul. Wita Stwosza 2).
Zgłoszenia i zapisy dla kobiet głuchych u Elżbiety Wojnarowskiej: mail: sztukadlazycia@wp.pl
Pozostałe zgłoszenia u Joanny Nowickiej pod numerem telefonu: 506 316 314.
PAŹDZIERNIK
03.10.2025, godzina 17:00
Warsztaty z jogi terapeutycznej Marii Czubały
Teatr A Part w Katowicach
Bilety: 30zł
Rezerwacja, miejsca ograniczone: sztukadlazycia@wp.pl
Czas: ok 120 min
07.10.2025, godzina 17:00
Oprowadzanie po mieście Zofii Kusztal
„Katowice Miasto Zapomniane”
Start: Rynek 1 (przy Urzędzie Miasta)
Czas: 45 min
Ilość ograniczona. Wstęp wolny
W języku polskim, z tłumaczeniem na PJM
Rezerwacja: sztukadlazycia@wp.pl
23.10.2025, godzina 14:00 oraz 15:30
Biosonologia – terapia falą dźwiękową
Warsztaty prowadzone przez Aleksandrę Kotecką
Wyłącznie dla pacjentek onkologicznych w szpitalu.
Miejsce: Uniwersyteckie Centrum Kliniczne im. prof. K. Gibińskiego Śląskiego Uniwersytetu Medycznego w Katowicach, ul. Medyków 14.
Czas: ok 60 min
Z przyczyn niezależnych od nas przekładamy sesje na 23.10.
17.10.2024, godzina 18:00
Śląski Teatr Lalki i Aktora „Ateneum” w Katowicach (Galeria na 3 go Maja 25)
Otwarcie wystawy ŚWIATY RÓWNOLEGŁE Gabrieli Bartosik
Wstęp wolny
LISTOPAD
04.11.2025, godzina 18:30
Związek Polskich Artystów Fotografików Okręg Śląski
Katowice ul. Dąbrowskiego 2
Użyj ciała. Wystawa fotografii Artura Turka
Wstęp wolny.
05.11.2025, godzina 18:00
Galeria Teatru Korez w Katowicach
Ceremonia t e M e n o s / l a M e n t
Koncepcja, reżyseria, przestrzeń sceniczna: Joanna Grabowiecka-Świerszcz
Scenariusz: zespół
Obsada:
Magdalena Gil, Joanna Grabowiecka-Świerszcz, Małgorzata Marczewska
Gra na trąbce: Jakub Walkowski
„Dla człowieka religijnego przestrzeń nie jest jednorodna, są w niej rozdarcia, pęknięcia, są fragmenty przestrzeni jakościowo różne od innych (…)
Po Ceremonii zapraszamy na spotkanie pt. KRĘGI NA WODZIE z Natalią Bursiewicz, prezeską Fundacji Fundacji Active Recovery, Zofią Kusztal, doktorem historii, judaistki i kierowniczki Archiwum Urzędu Miasta Katowice oraz Joanną Grabowiecką-Świerszcz, reżyserką Ceremonii t e M e n o s / l a M e n t. Spotkanie poprowadzi Monika Wachowicz.
Wstęp wolny. Miejsca ograniczone. Rezerwacja sztukadlazycia@wp.pl
19.11.2025, godzina 19:00
Zakończenie Cyklu w foyer teatru po spektaklu.
W języku polskim, z tłumaczeniem na PJM
Seans teatralny „W zawieszeniu”
Reżyseria: Arti Grabowski
Wykonanie: Monika Wachowicz
Scenariusz oraz teksty: Marta Paradecka, Monika Wachowicz oraz Arti Grabowski
Teatr Śląski im. Stanisława Wyspiańskiego
Rynek 10, 40-003 Katowice
Bilety w kasie Teatru Śląskiego: tel. +48 32 259 93 60
kasa@teatrslaski.art.pl
Bilety normalny: 40zł
Bilet ulgowy: 20zł
Spektakl dla widzów dorosłych.
Czas: ok 60 min
W języku polskim, z tłumaczeniem na PJM
PROGRAM - CHORZÓW
WRZESIEŃ
12.09.2025, godzina 19:00
Teatr Rozrywki w Chorzowie. (Mała Scena)
DWANAŚCIE GODZIN Z ŻYCIA KOBIETY
Spektakl muzyczny na podstawie piosenek z płyty Haliny Kunickiej o tym samym tytule.
reżyseria: Marek Rachoń
tekst: Katarzyna Błaszczyńska
scenografia i kostiumy: Iga Płachta, Aneta Marszałek
choreografia: Sylwia Hefczyńska – Lewandowska
muzyka: Jerzy Derfel
teksty piosenek: Wojciech Młynarski
PROGRAM - SOSNOWIEC
WRZESIEŃ
14.09.2025, godzina 18:00
Teatr Zagłębia w Sosnowcu
„HISTORIA SOSNOWCA”
Reżyseria: Katarzyna Szyngiera
Tekst i dramaturgia: Weronika Murek
Scenografia i reżyseria światła: Milena Czarnik
Kostiumy: Arkadiusz Ślesiński
Muzyka: Jacek Sotomski
Choreografia: Barbara Olech
Asystent choreografa: Szymon Szymański
Czas: 105 min (bez przerwy)
„Historia Sosnowca” w reż. Katarzyny Szyngiery to spektakl o emancypacji.
Informacje o wydarzeniach podczas Cyklu.
Katowice
Otwarcie Cyklu
18.09.2025, godzina 19:00,
Kinoteatr Rialto w Katowicach
KOMPLETA. Film dokumentalny
Reżyseria, scenariusz, zdjęcia: Magdalena Hueckel i Tomasz Śliwiński
Muzyka: Stefan Wesołowski
Produkcja: Studio Munka. Stowarzyszenie Filmowców Polskich
Rok produkcji: 2025
czas: 66 min
Bilety: 20 i 23 zł
Film stanowi emocjonalną podróż – intymny zapis procesu zdrowienia głównej bohaterki, u której w ósmym miesiącu ciąży zdiagnozowano chorobę nowotworową. Eksperymentalna forma łączy elementy surowego dokumentu, osobistego wideodziennika, prac artystycznych samej bohaterki oraz prowadzącej narrację muzyki. Ta wielowarstwowa struktura pozwala widzowi głęboko zanurzyć się w świat wewnętrznych przeżyć i emocji postaci. Nowy film autorów nominowanej do Oscara „Naszej Klątwy” to opowieść o transformującej mocy sztuki, sile jednostki w obliczu kryzysu oraz miłości, która leczy, wspiera i daje nadzieję.
Film powstał w ramach programu Studia Munka „Pierwszy Dokument”.
Nagroda: Sopot (Sopot Film Festival)-Nagroda Spectrum Pomorze
27.09.2025, godzina 19:00,
„Obłok Oorta” Przedstawienie solowe Teatru A Part
Teatr A Part w Katowicach
Wstęp wyłącznie po wcześniejszej rezerwacji.
Rezerwacje: rezerwacjeapart@wp.pl.
Ilość miejsc ograniczona
Bilety: 60 zł
Czas: 45 min
Scenariusz, reżyseria, choreografia, światło: Marcin Herich
Współpraca nad scenariuszem i choreografią, występuje: Alina Bachara
Teksty: Alina Bachara i Marcin Herich
Współpraca przy aranżacji przestrzeni i realizacji światła: Cezary Kruszyna
Projekt i wykonanie kostiumu: Dorota Kleszcz
Muzyka: Darkstar, Paul Schütze, Social Interiors
OBŁOK OORTA to intymne przedstawienie solowe Aliny Bachary w reżyserii Marcina Hericha, w którym tytułowa hipotetyczna przestrzeń kosmiczna jawi się jako alegoria schronienia, osobistej Arkadii, marzenie o leżącej wydawałoby się niedaleko, na wyciągnięcie ręki, a niemożliwej i nieosiągalnej oazie życiowego spokoju, spełnienia i szczęścia.
Panie biorące udział w sesji mają wejście za darmo na spektakl, po wcześniejszej rezerwacji mailowej: rezerwacjeapart@wp.pl
Więcej o spektakl: https://apart.art.pl/pl/spektakle/oblok-oorta/
29.09.2025 oraz 30.09.2025
Sesja zdjęciowa Portret Kobiety dla kobiet doświadczonych onkologicznie – w tej edycji również dla kobiet głuchych. Zapraszamy 12 kobiet do udziału w sesji fotograficznej!
Tworzeniem portretów zajmie się fotografka Joanna Nowicka / www.joannanowicka.com
Sesja odbędzie się w Studiu Portretowym w Katowicach (ul. Wita Stwosza 2).
Powstaną klimatyczne, minimalistyczne czarno – białe portrety, dla chętnych w czerwieni. W sesji udział weźmie makijażystka, która przygotuje kobiety do zdjęć.
Na planie zdjęciowym obecna również będzie Elżbieta Wojnarowska, tłumaczka PJM.
Liczba miejsc jest ograniczona:
- sześć miejsc przeznaczamy dla kobiet głuchych z doświadczeniem onkologicznym
- miejsca dostępne są dla kobiet, które nie brały udziału w poprzednich edycjach
Decyduje kolejność zgłoszeń, wstęp wolny.
Dostępne są następujące terminy:
29 września, poniedziałek, od 15.30, 3 miejsca dla kobiet głuchych
30 września, wtorek, od 10.00, 3 miejsca dla kobiet głuchych
Zgłoszenia i zapisy dla kobiet głuchych u Elżbiety Wojnarowskiej: mail: sztukadlazycia@wp.pl
Pozostałe zgłoszenia u Joanny Nowickiej pod numerem telefonu: 506 316 314.
Każda uczestniczka dostanie swój portret w formie wydruku na papierze, zapakowany w ozdobne pudełko wraz z całą serią portretów innych kobiet.
Uroczyste rozdanie fotografii nastąpi w dniu 19.11.2025, w czasie zamknięcia Cyklu spektaklem Moniki Wachowicz i Artiego Grabowskiego „W zawieszeniu”, w Teatrze Śląskim w Katowicach.
Biorąc udział w sesji zgadzasz się na publikowanie swojego portretu w ramach działań Fundacji informujących o cyklu Sztuka w Służbie Ducha i Ciała tej edycji i przyszłych.
Portrety wszystkich edycji możesz obejrzeć tutaj:
https://sztukadlazycia.pl/portret-kobiety
Joanna Nowicka
Fotografka, portrecistka. Jej przygoda z fotografią trwa ponad 25 lat, a od 2006 roku zajmuje się nią zawodowo.
Specjalizuje się w fotografii portretowej. Współpracuje z ludźmi biznesu i kultury, fotografuje dla przedsiębiorców i artystów.
Prowadzi warsztaty i konsultacje dla fotografów oraz warsztaty rozwojowe.
Najczęściej pracuje w swoim Studio Portretowym w Katowicach.
W swoich pracach skupia uwagę na indywidualnych cechach osobowości, charakterze, unikatowości osoby portretowanej. Fascynuje ją różnorodność ludzi, ceni autentyczność i naturalność.
Należy do Związku Polskich Artystów Fotografików. Brała udział w wielu wystawach indywidualnych i grupowych.
Elżbieta Wojnarowska. Tłumacz języka migowego
Z wykształcenia jest pedagogiem edukacji przedszkolnej i wczesnoszkolnej. Prowadzi w przedszkolach i szkołach podstawowych zajęcia dla dzieci z Polskiego Języka Migowego (PJM). W ostatnim latach 2024-2025 postanowiła odnowić kursy języka migowego. W kwietniu 2025 roku uzyskała z wynikiem bardzo dobrym plus zaświadczenie o ukończeniu kursu PJM na poziomie B1, w lipcu 2025 roku ukończyła kurs PJM na poziomie średnio- zaawansowanym B1/B2.
Początki rozwoju języka migowego sięgają 2015 roku, kiedy to rozpoczęła pierwsze kursy systemu języka migowego a następnie Polskiego Języka Migowego. Wtedy też zaczęła działać na rzecz Głuchych dzieci organizując im dodatkowe zajęcia plastyczno- techniczne. Kultura Głuchych i działanie na ich rzecz jest dla niej niezwykle ważna. Współpracowała z różnymi organizacjami pozarządowymi wspierając osoby z różnymi niepełnosprawnościami, w tym osoby z niepełnosprawnością ruchową.
Działa na rzecz Fundacji Sztuka dla życia im. Marty Paradeckiej.
Wspiera Manufakturę Dostępności, której misją jest przełamywanie barier i tworzenie przestrzeni dla osób z różnymi niepełnosprawnościami.
Od niedawna wolontariuszka zaangażowana jako tłumacz języka migowego w Fundacji Antropologii Komunikacji „Ingraft”.
Dodatkowo zapraszamy Panie do konsultacji podologicznej. Wszystkie szczegóły zostaną ustalone indywidualnie z paniami z sesji.
Podczas, jak i po zakończeni terapii onkologicznych zauważamy u naszych pacjentów pojawianie się neuropatii – zaburzeń związanych z układem nerwowym będące częstą wypadkową leczeniem z zastosowaniem chemioterapii (pacjenci często zgłaszają przeczulicę jak i odrętwienie i pieczenie stóp, a czasem i dłoni). Jeśli i Ty zmagasz się z przypadłościami dotyczącymi stóp zapraszamy na bezpłatną konsultację podologiczną.
mgr Aldona Łukasik- Zawada
Podolog z 13letnim poświadczeniem 14 lat prowadzący własny gabinet kosmetologiczno- podologiczny. Z kosmetologią jestem związana od 20 lat. Zajmujemy się terapiami stóp oraz profilaktyką zdrowia stóp i nóg. Diagnozujemy, terapeutyzujemy takie dolegliwości jak: grzybica skóry i paznokci, łuszczyca skóry i paznokci, brodawki wirusowe, wrastanie i wkręcanie paznokci, nadpotliwość, odciski i modzele, pękające pięty i wiele innych.
foto: Joanna Nowicka
foto: archiwum fundacji
03.10.2025 godzina 17:00
Warsztaty z jogi terapeutycznej Marii Czubały
Teatr A Part w Katowicach
Bilety: 30zł
Rezerwacja, miejsca ograniczone: sztukadlazycia@wp.pl
Czas: ok 120 min
Maria Czubała dyplomowana nauczycielka hatha jogi. Swoją praktykę pogłębiała m.in. w Instytucie Iyengara w Indiach, na kursach Faeqa Biria we Francji oraz warsztatach Rity Keller. Specjalizuje się w jodze terapeutycznej. Od ponad 15 lat prowadzi zajęcia dla osób po nowotworach i urazach narządów ruchu. Pracuje z aktorami, sportowcami, muzykami. Prowadzi regularne zajęcia specjalistyczne dla kobiet z zaburzeniami funkcjonowania układu hormonalnego. Mocno związana z krakowskim Centrum Psychoonkologii przy stowarzyszeniu UNIKORN.
07.10.2025, godzina 17:00
Oprowadzanie po mieście Zofii Kusztal „Katowice Miasto Zapomniane”
Start: Rynek 1 (przy Urzędzie Miasta)
Czas: 45 min
Ilość ograniczona. Wstęp wolny
Z udziałem 12 kobiet doświadczonych onkologicznie/głuchych wraz z tłumaczem języka migowego Elżbietą Wojnarowską. Zgłoszenia i zapisy: sztukadlazycia@wp.pl
Zofia Kusztal zaprasza do wspólnej wędrówki po naszym mieście pt. „Katowice Miasto Zapomniane”. Na spacerze opowiemy o niezwykłych i zapomnianych historiach, które miały miejsce w międzywojennych Katowicach. Będzie o masonach, przemytnikach, wielkich balach, skandalach, ale też o muzyce, sztuce i miłości. Co kryją główne ulice naszego miasta, jakie tajemnice noszą w sobie, jakie osobistości ze świata sztuki, architektury miały wpływ na kształt tego miasta. Na te pytania wierzę odpowie prowadząca. Zapraszamy!
Zofia Kusztal, ur. w 1980 r. w Katowicach. Doktor historii, judaistka. Obecnie pracuje jako Kierownik Archiwum Urzędu Miasta Katowice oraz współpracuje z australijską firmą genealogiczną Lost histories, zajmującą się m.in. badaniem losów żydowskich rodzin z Europy Wschodniej. Organizatorka historycznych spacerów dla młodzieży i dorosłych, warsztatów genealogicznych oraz spotkań na temat mikrohistorii. Współautorka podcastów „Tajemnice kamienic” i „Fedrując historię”.
23.10.2024, godzina 14:00 oraz 15:30
Biosonologia – terapia falą dźwiękową
Warsztaty prowadzone przez Aleksandrę Kotecką
Wyłącznie dla pacjentek onkologicznych w szpitalu.
Miejsce: Uniwersyteckie Centrum Kliniczne im. prof. K. Gibińskiego Śląskiego Uniwersytetu Medycznego w Katowicach, ul. Medyków 14.
Czas: ok 60 min
Biosonologia, terapia dźwiękiem, oparta na stymulacji ciała falami o bardzo precyzyjnych częstotliwościach, znajdujących przełożenie na sposób funkcjonowania poszczególnych organów ciała, w tym mózgu. Wibracyjny charakter dźwięku oferuje potężne narzędzie zdolne uruchomić odpowiedź na poziomie organicznej świadomości, przygotowując tym samym cały organizm do psychofizycznego wyrównania w kierunku homeostazy, otwierając dostęp do naszych najgłębszych zasobów wraz z możliwością samoleczenia i kompensacji czynników stresowych.
Aleksandra Kotecka jest performerką wokalną, edukatorką głosu i technik oddechowych wyrastających z technik relaksacyjnych i jogi klasycznej, terapeutką falą dźwiękową pracującą zgodnie z nurtem teorii poliwagalnej. Od lat fascynuje się dźwiękiem, jego fizyczną naturą oraz nieskończonym potencjałem. W 2019 roku rozpoczęła współpracę z Biosonology Institute Art in Listening Academy w Turynie. W 2022 ukończyła kurs uprawniający do pracy w charakterze terapeutki dźwięku w nurcie stymulacji biosonologicznej. Absolwentka certyfikowanego kursu teorii poliwagalnej w Polyvagal Institute USA. Od lat bada wpływ technik relaksacyjnych na pracę performera, realizując programy warsztatowe w Polsce i Francji. Kuratorka Festiwalu ciszy, którego pierwsza edycja odbyła się w kwietniu 2024 roku, oraz programu badawczo-artystycznego „Przestrzeń styku//interface”, którego celem jest badanie relacji twórczej między człowiekiem a algorytmem. W 2023 roku jej projekt „Wtargnięcia” otrzymał stypendium Prezydenta Miasta Wrocławia.
17.10.2024, godzina 18:00
Śląski Teatr Lalki i Aktora „Ateneum” w Katowicach (Galeria na 3 go Maja 25)
Otwarcie wystawy ŚWIATY RÓWNOLEGŁE Gabrieli Bartosik
Wstęp wolny
Zamykam w swoich obrazach świat odrealniony. Myślę, że gdzieś tam są Światy Równoległe, w których żyje się bez wojem, ekologicznych katastrof ,wyścigu szczurów i hipokrytów. Obrazy są zapisem mojego życia ,kotłujących się w mojej głowie myśli. Nie są to sielskiej widoczki ,ale cały ten brud pospolitości . Staram się pokazać piękno tam ,gdzie go nikt nie dostrzega . Wszystko zasługuje na odrobinę uwagi.
Gabriela Bartosik jest zaczytaną i zasłuchaną fotografką. Indywidualistką uwielbiającą samotne włóczęgi z aparatem. Zapatrzoną w przyrodę i ludzi. Z inspiracji surrealizmem zrodziły się kolaże i asamblaże. Tworzy nieistniejące, utopijne Światy Równoległe , które są ucieczką, od czasem bolesnej rzeczywistości. Drogę do artystycznego ekshibicjonizmu zapoczątkowały zmagania z chorobą nowotworową. Dopiero prawdziwe otwarcie się na życie czyni je pełnym. Wyrażanie emocji w procesie tworzenia ma wielką moc terapeutyczną. Ma na koncie kilka wystaw w Polsce i Europie, m.in.: Jaworzno ,Pińczów, Busko-Zdrój, Londyn. Stara się wspierać kobiety, które wkraczają na drogę konfrontacji z chorobą, zachęca je do wyrażania się w tworzeniu. Arteterapia ma wielką moc.
Wystawa czynna do 10 listopada 2025 w godzinach otwarcia Galerii.
Telefon: 32 203 28 26
04.10.2024, godzina 18:30
Związek Polskich Artystów Fotografików Okręg Śląski
Katowice ul. Dąbrowskiego 2
Użyj ciała. Wystawa fotografii Artura Turka
Wystawa fotografii UŻYJ CIAŁA Artura Turka jest osobistym, wieloletnim procesem odkrywania cielesności. Zdjęcia pochodzą z lat 2016–2025 i przedstawiają autonomiczne cykle, odmienne w estetyce i formie, powstające w różnych etapach twórczej drogi artysty, w odmiennych stanach emocjonalnych i fazach estetycznych, co nadaje całości charakter polifonicznej opowieści o relacji między spojrzeniem a ciałem.
Wystawę można czytać jako wielogłosowy portret osób bliskich autorowi — zarówno w wymiarze emocjonalnym, jak i fizycznym. Inspiracje sięgają od ideału piękna antycznego, poprzez niemiecki ekspresjonizm filmowy, „Personę” Ingmara Bergmana, surrealizm i film absolutny, aż po twórczość Davida Hockneya i Roberta Mapplethorpe’a.
Artur Turek traktuje ciało jako materiał plastyczny — czasem ukazując je wprost, w jego naturalnej formie, innym razem przekształcając je w element wizualnego eksperymentu, w którym granice między rzeczywistością a kreacją ulegają zatarciu.
Artur Turek jest Absolwentem Warszawskiej Szkoły Filmowej. W swojej twórczości autor wyróżnia dwie równorzędne płaszczyzny: fotografię teatralną oraz fotografię subiektywną.
W fotografii teatralnej poszukuje nie tylko ekspresji i emocji, lecz także śladów myśli – napięć między gestem a jego znaczeniem, między obecnością a niedopowiedzeniem. Współpracował z twórcami Teatru A Part w Katowicach oraz Instytutu Grotowskiego we Wrocławiu.
Fotografia subiektywna stanowi dla niego przestrzeń eksperymentu wizualnego – wprowadza element zagadkowości, poszukuje nowych form plastycznych, ukazując swój sposób myślenia i widzenia.
Należy do Związku Polskich Artystów Fotografików.
Wystawa będzie można oglądać do 30.11.25. Galeria Katowice jest czynna od wtorku do piątku w godzinach 17.00 – 20.00
05.11.2025, godzina 18:00
Galeria Teatru Korez w Katowicach
Ceremonia t e M e n o s / l a M e n t
Koncepcja, reżyseria, przestrzeń sceniczna: Joanna Grabowiecka-Świerszcz
Scenariusz: zespół
Obsada: Magdalena Gil, Joanna Grabowiecka-Świerszcz, Małgorzata Marczewska
Gra na trąbce: Jakub Walkowski
„Dla człowieka religijnego przestrzeń nie jest jednorodna, są w niej rozdarcia, pęknięcia, są fragmenty przestrzeni jakościowo różne od innych (…)
Jest więc obszar święty, a więc „mocny”, ważny, i są inne obszary, nie uświęcone, a więc pozbawione struktury i konsystencji, jednym słowem amorficzne (…) Aby ż y ć w ś w i e c i e, trzeba go u s t a n o w i ć, założyć, a żaden świat nie może się narodzić w chaosie jednorodności i względności przestrzeni świeckiej. Odkrycie lub ustalenie punktu oparcia – „środka” – jest równoznaczne ze stworzeniem świata (…)”
Mircea ELIADE, „Święty obszar i sakralizacja świata”
Mama. To często pierwsze słowo, które dziecko wypowiada w życiu.
Mama. Jest pierwszym domem dziecka.
Bicie serca Matki jest pierwszym dźwiękiem, który słyszy.
Mama. To często ostatnie słowo, które człowiek wypowiada umierając.
Kim jest MATKA w życiu córki, dojrzałej kobiety, która sama staje się matką?
Na ile naukowo udowodnione, biologiczne połączenie dzięki dzieleniu przez dziecko wspólnego środowiska komórkowego ze swoją matką i babcią, pozwala odnaleźć w sobie Eliadowski punkt oparcia – „środek”, który pozwala powołać do życia świat, a czasem wiele światów? Co przynosi śmierć matki? Co przynosi doświadczenie przyjęcia matki w sobie? Czym wobec straty staje się proces uzdrowienia rany matki? Jaką rolę w tym procesie pełni fotografia?
t e M e n o s */ l a M e n t jest esejem scenicznym, zaproszeniem do zejścia po spirali osobistego doświadczania Matki w sobie. Jedną z inspiracji dla twórczyń performansu stanowi „Światło obrazu. Uwagi o fotografii” Rolanda Barthes’a.
* „Temenos”, z gr. τέμενος – w starożytnej Grecji oznaczał wydzielony, nietykalny obszar sakralny poświęcony bóstwu albo przeznaczony do celów kultu (np. zmarłych przodków, muz, herosów).
Po Ceremonii zapraszamy na spotkanie pt. KRĘGI NA WODZIE z Natalią Bursiewicz, prezeską Fundacji Fundacji Active Recovery, Zofią Kusztal, doktorem historii, judaistki i kierowniczki Archiwum Urzędu Miasta Katowice oraz Joanną Grabowiecką-Świerszcz, reżyserką Ceremonii t e M e n o s / l a M e n t. Spotkanie poprowadzi Monika Wachowicz.
Natalia Bursiewicz
Wieloletnia współwłaścicielka Instytutu rehabilitacji medycznej i sportowej RehaBursiewicz we Wrocławiu, Trenerka Prozdrowotnych Form Ruchu, a także wykładowczyni akademicka skupiająca się w pracy projektowej i badawczej na roli sztuki i architektury w kształtowaniu dobrostanu człowieka i poprawie zdrowia.
Fundacja Active Recovery: https://activerecovery.pl/zespol/
Joanna GRABOWIECKA-ŚWIERSZCZ
Założycielka i prezeska Fundacji DAR Sztuki, reżyserka, performerka, scenografka, malarka, autorka kolaży, trenerka rozwoju trwałego, realizatorka licznych projektów artystyczno-społecznych.
O Zofii Kusztal więcej przy projekcie OPROWADZANIE PO MIEŚCIE.
19.11.2025, godzina 19:00
Zakończenie Cyklu w foyer teatru po spektaklu.
Seans teatralny „W zawieszeniu”
Reżyseria: Arti Grabowski
Wykonanie: Monika Wachowicz
Scenariusz oraz teksty: Marta Paradecka, Monika Wachowicz oraz Arti Grabowski
Teatr Śląski im. Stanisława Wyspiańskiego
Rynek 10, 40-003 Katowice
Bilety w kasie Teatru Śląskiego:
tel. +48 32 259 93 60
Bilety normalny: 40zł
Bilet ulgowy: 20zł
Spektakl dla widzów dorosłych.
Czas: ok 60 min
W języku polskim, z tłumaczeniem na PJM
W ZAWIESZENIU jest kameralnym, a zarazem dynamicznym seansem teatralnym z pogranicza teatru wizualnego i fizycznego. Jest dramaturgiczną próbą zmierzenia się z tematem tabu, jakim jest choroba onkologiczna. To opowieść o walce, o codziennych bitwach o godność, o cierpieniu i bólu; o oswajaniu nieuniknionego, czerpaniu radości zaklętej w okruchach naszej egzystencji, …o nadziei.
Inspiracją do spektaklu były eseje Susan Sontag „Choroba jako metafora” oraz filozofia Karla Jaspersa. Ideę do powstania projektu „W zawieszeniu” zainicjowała Marta Paradecka, w momencie gdy doświadczyła sytuacji granicznej, która w przypadku Marty przybrała formę choroby. „Pomysł na ujęcie dramaturgiczne tej sytuacji jest także odpowiedzią na ciągle zadawane pytania innych osób o to, jak się czuję w trakcie choroby”. Spektakl jest epitafium dla Marty.
Zapraszamy.
Informacje o wydarzeniach podczas Cyklu.
CHORZÓW
12.09.2025, godzina 19:30
Teatr Rozrywki w Chorzowie. (Mała Scena)
DWANAŚCIE GODZIN Z ŻYCIA KOBIETY
Spektakl muzyczny na podstawie piosenek z płyty Haliny Kunickiej o tym samym tytule.
reżyseria: Marek Rachoń
tekst: Katarzyna Błaszczyńska
scenografia i kostiumy: Iga Płachta, Aneta Marszałek
choreografia: Sylwia Hefczyńska – Lewandowska
muzyka: Jerzy Derfel
teksty piosenek: Wojciech Młynarski
„Dwanaście godzin z życia kobiety” to muzyczna opowieść o współczesnej damie, o kobiecości na różnych etapach życia. Inspiracją do powstania spektaklu była płyta Haliny Kunickiej pod tym samym tytułem. Kultowy album miał swoją reedycję w 2018 roku, a ponadczasowe teksty Wojciecha Młynarskiego wciąż potrafią bawić, dotykać, a przede wszystkim opowiadać o współczesnej kobiecie – bohaterce naszego spektaklu.
Więcej o spektaklu: https://teatr-rozrywki.pl/pozostale/54-spektakle-muzyczne.html
Bilety: https://teatr-rozrywki.pl/system.html?id=4352
Panie biorące udział w sesji mają bezpłatne wejścia na spektakl, po wcześniejszej osobistej (telefonicznie, czy drogą mailową) rezerwacji w teatrze.
Informacje o wydarzeniach podczas Cyklu.
SOSNOWIEC
14.09.2025, godzina 18:00
Teatr Zagłębia w Sosnowcu
„HISTORIA SOSNOWCA”
Reżyseria: Katarzyna Szyngiera
Tekst i dramaturgia: Weronika Murek
Scenografia i reżyseria światła: Milena Czarnik
Kostiumy: Arkadiusz Ślesiński
Muzyka: Jacek Sotomski
Choreografia: Barbara Olech
Asystent choreografa: Szymon Szymański
Czas: 105 min (bez przerwy)
„Historia Sosnowca” w reż. Katarzyny Szyngiery to spektakl o emancypacji.
W znaczeniu dosłownym i przenośnym. Emancypują się (lub próbują emancypować) poszczególni bohaterowie, emancypują się i degenerują kolejne historie, przekonania i narracje. Wszystko pozostaje w ruchu, a jedyną pewną stała jest zmiana. Ale właściwie czego i kogo dotyczy?
Tu był las, nie było niczego” zaczynają swoją opowieść bohaterowie spektaklu.
Czym było owo „nic” i czym skusiło bogatych mieszkańców Saksonii? Czyim kosztem „nic” stało się „czymś” i kto za to wszystko zapłacił, a kogo rozliczyła historia? Czym jest „życie za swoje” w wykonaniu i w rozumieniu charyzmatycznych postaci, które zamieszkiwały Sosnowiec, lub były z miastem związane: Fanny Lamprecht, braci Schoen, Beli Szwarc, Alicji Dorabialskiej, Frumki Płotnickiej, Tacjanny Wysockiej czy zespołu piłkarskiego Czarnych Sosnowiec? Jak w kalejdoskopie stają znów przed nami, aby za sprawą biografii opowiedzieć o kawałku historii miasta i jego okolic.
Spektakl czerpie inspiracje z miejsca, w którym powstaje: z warsztatów i źródeł dokumentalnych oraz rozmów z mieszkańcami. Dzięki tej mieszance do życia wracają nie tylko konkretne postacie, ale także bohaterowie nieożywieni: Huta Katarzyna i legendarne sosnowieckie Zakłady Dziewiarskie Wanda.
Bilety: https://bilety.teatrzaglebia.pl/system_portal.php/repertoire.html?id=2760
Więcej o projekcie: https://teatrzaglebia.pl/spektakl/historia-sosnowca/
Panie biorące udział w sesji mają wejścia na spektakl za 1 zł, po wcześniejszej osobistej (telefonicznie, czy drogą mailową) rezerwacji w teatrze.
